Apolo Art

domingo, 11 de janeiro de 2009

desenho de observação

Meu tio Antônio de Padua (artista plástico e atualmente cenógrafo da rede TV ) sempre pegava no meu pé a respeito do desenho de observação, pois acreditava ser este uma das bases do desenho. Eu era pequeno desenhava o dia inteiro e nao entendia patavinas do que meu tio tentava me ensinar... eu o via com um chato que queria atrapalhar minhas férias no sítio da familia (rsrsrsrs).
A experiência me ensinou que ele estava certo e desde então embarquei neste exercício diário de retratar a realidade o que vemos, numa época de câmera digital no celular está mais do que em voga, nada mais inteligente do que insistir nesta maneira obsoleta porem muito mais divertida de retratar a realidade, rsrsrrsrsr.

(desenho de observação com pincel e editado no photoshop)

(a sala de entrada daminha antiga casa no butantã)

(a vista de cima de casa em guaratinguetá)

(poderia ser as portas da percepção do aldous huxley mas é apenas o corredor que liga os quarto da minha, esta imagem é sinistra me faz viajar, rsrsr)

(nao imaginava que um fogao ficara tao bacana retrada num desenho, comédia esta imagem)

(o quarto de minha mãe)

(o quintal de casa em guratinguetá)

(a vista de meu quarto e minha prancheta atualmente)

(outra vista do mesmo quarto)

(meu quarto no butantã na época em que morava em sp).

(esta tbm é da minha antiga casa em sp).

(desenho em acrílica aguada e caneta bic)

Xilogravura Digital, serahhhhhh????

Ultimamente tenho realizados trabalhos de edição no computador, afinal uma quantidade enorme de trabalhos meus continua sem publicação na web, afinal nada melhor que proteger " os nosso filhos " guardando-os no pc(estou falando dos desenhos viu?) livrando eles da traça, do mofo, ou mesmo de perde-los inusitadamente uma hora dessas, vai saber né?
Como tenho dedicado muitas horas até que o registro fique perfeito para conservação do mesmo, sobra-me tempo para ver os mil e um rumos e resultados que um mesmo trabalhos poderia tomar...(Vai ver é pra matar a saudade da época em que trabalhava de designer gráfico para websites da região do vale do paraíba, numa sociedade que se findou).
Trabalhei as imagens a seguir de maneira negativa, alterando cores, saturação, luz e o que mais fosse necessário para o que o resultado me agradasse,e a primeira impressão que tive foi uma espécie de xilogravura, aquela técnica em que se risca uma placa de metal ou outros materias e a partir disso gera-se um desenho, num sistema parecido com o de impressão antiga.
Mas não levem a sério, apenas gostei do nome e decidi usa-lo, afinal já dizia o poeta que uma imagem vale mais que mil palavras? Então aí estão minhas xilogravuras para vosso deleite... e que me perdoem os artistas etmólogos de plantão.

(desenho de observação de uma natureza morta, sítio patricinho).

(desenho de observação de minha casa no butantã em São Paulo)

(kkk este é engraçado, é o fogão de casa... ficou bacana não?)

(uma das minhas páginas de meu sketch-book)

(desenho de observação do quintal de casa em guaratinguetá)

(mais uma página de meu sketch book)

(Desenho de observação)

(desenho com caneta bic em negativo)

sexta-feira, 9 de janeiro de 2009

tosquera ao extremo ou desenvolvendo a pegada?

Por muito tempo eu não entendi o pq da tosquera nos trabalhos de muito artistas dignos de honrosa menção...
Vai ver era aquela velha mania de aficcionados por hq's ( história em quadrinhos ) que estão desde moleques estão mais q bitolados em arte-final a nankin e colorização por computador, aquela idéia vaga de que tudo precisar estar bem acabado e finalizado nos moldes dos quadrinhos dos gringos, pq afinal o que os outros vão pensar... será que um desenho toscamente acabado teria algum sentido ou mesmo finalidade?

(Desenhos em canetinha de meu sketchbook de mil novecentos e trá-lá-lá).

O tempo passou e nos anos em que estudava pintura me perguntava a respeito equanto observava fascinado o trabalho de artista como: do ilustrador brasileiro Brücke Caribé e do asrtista plástico Victor Muniz(que usam materiais incomuns em seus trabalhos como durex, lantejoula, brinquedos, café e por aí vai) o quadrinho de alto nível de Bill Sienkiewicz (que passeava pelas mais diferentes linguagens e técnicas), passando pelas pinceladas alucinantes de Lucian Froid e Vicent Van Gogh (que trabalhavam as matizes e tintas numa maneira mais crua porem nao menos bela, técnica e expressiva.
A verdade é que para minha surpresa meus próprios trabalhos acabaram perdendo a noção que eu próprio achava que deviam ter e acabaram adquirindo uma ritmo mais vigoroso, expressivo e verdadeiro.
O que aprendi com isso tudo? Como quase tudo tem seu lado bom e ruim, as vezes o que digo aqui pode acabar sendo entendido de maneira equivocada para dar margem a preguiça e a lambança, mas de certa forma pude redescobrir os materiais e conseguir extravazar minhas loucuras duma maneira bem mais sincera e coerente em meus trabalhos do que seguir os velhos modelos pre-concebidos que tanto atrapalharam meu desenvolvimento artístico e a despeito do que achamos certo ou errado na feitura da "arte".

domingo, 11 de maio de 2008

Logotipo para HQ

Este são os logos k criei para uma hq nacional, a personagem c chama penitência.
O criador do personagem c chama marcos sergio conheci pela internet e mora muito distante d mim, mesmo assim ele eh um aficcionado pelas comics books tanto qto eu....

Os trabalhos foram compreendidos em maio de 2008, abaixo o logo escolhido pelo criador do persoagem:

banner one

banner two

image three

Segue abaixo as outras criações do mesmo trabalho.

logo one

logo two

logo three

domingo, 4 de maio de 2008

Briena

Personagem inspirado numa rockeira q conheci, decidi criar este personagem feminino logo depois...Estas são algumas ilustrações q fiz em 2006 e peguei estes dias atras pra colorir.

arte em pb after color

segunda-feira, 29 de outubro de 2007

Model Sheet's

Trata-se da criação e previsualização de um personagem
antes de sua aplicação em um dado contexto.

Editora
Ano passado criei uns models pra uma revista infantil, fui aprovado nos testes mas o trabalho acabou não saindo, foram realizados para uma editora na cidade de São Jose dos campos em julho de 2006 .

Estela, protagonista infantil da revista

mesma arte depois do photoshop

Ricardo, personagem da trama

Mesma arte depois d colorida no pc.

Lucas,protagonista da revista

Mesma arte depois d colorida no pc.

João,personagem secundário.

Mesma arte após a colorização.

sábado, 20 de outubro de 2007

Meus queridos esboços, rsrsr

Ubirajara>outubro2007

The adventures ok hucklebarryfinn>julho2006

Hellboy 2006>de Mike Mignola

Pretty woman walkind down street

roupa suja se lava em casa

Apresentação

Seja bem vindo a minha Home page, após alguns anos a vontade germinou e o sonho se tornou realidade. A vitrine esta finalmente aberta a todos que queiram observar o que há além de seus finos vidro...

Desde que comecei a rabiscar lá por volta de 1 a 2 anos, no meu berço e nas paredes de minha antiga casa no Butantã, até os dias atuais, muita coisa se passou.
Contudo o gosto que descobri na infância sempre existiu, fazendo-me persistir e acreditar que seria possível trilhar um caminho em direção a esta forma tão bela e fascinante de expressão humana.
Das paredes da minha casa aos primeiros papéis (que tem até hoje me acompanhado), aos primeiros comentários da família e amigos, passando a aqueles que se envolvem direta ou indiretamente com o desenho, sempre me indagava o porque de uma capacidade como essa, inata a todos nós, ter se manifestado e perdurado em apenas alguns de nós...
Eu me incluía neste grupo, e mesmo sem saber a resposta a tão difícil pergunta, sentia de uma maneira admirável ou inexplicável atraído pelo desenho, uma necessidade irremediável de se expressar por meio dele, se manifestava em mim.

Tal necessidade de expressão sempre fez parte de minha vida e pude observar isso na vida de outros artistas que conheci, desde pintores, desenhistas, quadrinhistas até músicos, escritores e poetas. Essa necessidade que me impeliu todos estes anos, é que direcionou minha vida dos cadernos de escola (todos rabiscados), as primeiras aulas, testes, exposições e trabalhos.
Sinto-me realizado em poder dialogar através deste meio de comunicação potente que é a Internet, compartilhando desta maneira, com um círculo muito maior de pessoas o que, amigos, parentes, artistas e profissionais tem conseguido observar e experimentar, a respeito do meu trabalho ao longo destes vinte e dois anos.

Se através desta troca saudável, cada um de vocês puder experimentar uma parcela do que eu pude experimentar, no processo e na feitura de cada um destes trabalhos, já me sinto realizado, e posso crer que todo esforço e dificuldade realmente valeram a pena.

Obrigado.

Presentation

Welcome to my Home page, after some years the desire germinated and the dream became reality.

The window is finally open to all who want to see what's in addition to its thin glass ...
From there I started to scribble around 1 to 2 years in my home and the walls of my old house in Butantã, until the present day, a lot happened.

However, like that found in childhood has always existed, and still making me believe that we could walk a path toward this so beautiful and fascinating of human expression.
The walls of my house the first paper (which has hitherto accompanied me), the first comments from family and friends, to those who are involved directly or indirectly with the design, when I asked why such a capacity, innate us all, and continue to be expressed in only some of us ...

I included this group, and even without knowing the answer to such difficult questions, I felt an inexplicable way admirable or attracted by design, a hopeless need to express through it, is manifested in me.
This need for expression has always been part of my life and I have seen this in the lives of other artists I knew, from painters, cartoonists, comics to musicians, writers and poets.This need that prompted me all these years, is that directed my life in terms of school (all scribbler), the first lessons, tests, presentations and papers.

I am made to be able talk through this powerful medium of communication that is the Internet, sharing this way with a much larger circle of people that, friends, relatives, artists and professionals have been able to observe and experience the respect of my work over the twenty-two years.

If through this healthy exchange, each of you can experience a portion of what I could try, in the process and making each of these work, I am done, and I believe that every effort and difficulty really worth it. Thank you.