esbarrando no design gráfico

Comecei a trabalhar com desgin gráfico e comunicação visual por acaso, alguns amigos que eram do ramo e sabiam dos meus "dotes artísticos" e que as vezes ficavam na mão, ou atolados de serviço acabaram me convocando para dar um ajuda.
A Princípio queriam ver minha capacidade e acabei fazendo alguns testes pra ver se eu tinha capacidade para o trabalho ou não.

Acabou que deu tudo certo e logo me vi fritando na frente do pc para a agonia da minha mãe que achava que aquilo não era trabalho e sim divertimento, rsrsrrs (afinal os conceitos que aprendi com o desenho, pintura e ilustração são conceitos universais e serão sempre usados em qualquer que seja o veículo visual afinal imagens são imagens independentes de onde são geradas.)
Os trabalhos abaixo são as primeiras artes que gerei completamente no pc sem nunhuma prévia no papel utilizando somente as ferrametas do Photoshop e Corel Draw da Adobe para realiza-las.

(o primeiro banner que desenvolvi para a internet)


Para minha sorte tanto a Expresso Graff (de meu amigo Márcio Amaral) , A AVS (de meu amigo João Maurício Jambeiro),a Primeiro Plano (de meu amigo Fernando Dias), e a Web Master Sampaio (de meu amigo Bruno Sampaio) apostaram em mim e a partir de então despertei para uma área que tanto me gratifica em trabalhar quanto o tradicional desenho.

(atrium foi uma antiga banda minha usei o nome só como marca para gerar uma ilustra)


(Outra idéia desenvolvida mas com a mesma finalidade)


(Ilustra que fiz para a empresa de meu amigo João Maurício Jambeiro)

(e o cartão de visita que desenvolvi para a firma dele logo depois)

Caneta esferográfica, Canetinha hidrocor e Marcador

A primeira vez que vi desenhos bacanas com caneta esferográfica, foram quando era pequeno e olhava os belíssimos cadernos com desenhos de observação de meu tio Toninho ( que hoje é artista plástico e cenógrafo).
Tempos depois fiquei assombrado quando vi pela primeira vez o que vi um original do Brucke Caribé em caneta esferográfica, nunca imagina que era possivel trabalhar um desenho utilizando materiais não convencionais como uma caneta bic.
De tanto testar este material nas aulas da Quanta acabei me familiarizando, e hoje é um dos mateirais que mais gosto de produzir quando me falta grana, rsrsrrs.

(desenho cego com caneta bic, acabou virando uma ilustra)


(Desenho de observação com caneta bic, no estilo de arte-final com nankin)


(Ilustra do Hellboy com canetinha hidrocor)


(Desenho em que usei misturei técnicas, canetinha esferográfica, canetinha hidrocor, guachê e nankin colorido)


(ilustra com arte-final pintada com canetinha hidrocor)


(Ilustra com canetinha hidrocor sem esboço prévio)


(Desenho de observação com canetinha hidrocor somente)



(Ilustra com canetinha que editei depois no photoshop alterando matizes e utilizando "filtros")


(Ilustra Non-sense com caneta esferográfica sem esboço prévio, desenhei direto e a partir dos primeiros traços construi todo o resto, o personagem e a paisagem urbana ao fundo)

Identidade Corporativa

Ouvi falar de identidade corporativa ou algo do gênero, quando trabalhava na (extinta) Agência File de Publicidade daqui de Guaratinguetá, Sam Barker trabalha com desgin gráfico e eu era desenhista e ilustrador na época, eu via ele concebendo projetos gráficos para empresas da região e achava aquilo tudo muito interessante, apesar de na época não ter a mínima intimidade com a pc (ainda mais que naquele tempo os pc's da firma utilizavam outro sistema operacional diferente da Microsoft, mais um motivo para eu ficar ainda mais perdido, rsrsr).

Muito tempo passou desde aqueles áureos momentos (rsrsrs) e eis que estava trabalhando com design gráfico para web na época e um grande amigo e exímio flautista Fernando Dias acabara de sair de uma empresa de comunicação visual e necessitava urgentemente de meus serviços, afinal seguiria no ramo montando uma empresa pra sí, e estava começando do zero.

Lembro que ele me procurou, e conversavamos informalmente sobre o nome, o conceito da firma, e mais algumas asneiras e depois dos insistentes pedidos dele fui para casa ver o que poderia resultar daquela nossa conversa.
Concebi o conceito do nome da firma, o logo, cartões de visita e alguns panfletos...

(Os dois logos escolhidos que concebi para empresa)

(Segunda versão do mesmo)

(Mais dois logos tipos de logos que concebi mas q acabaram não sendo escolhidos)

(Quarta versão para o mesmo)


O processo que utilizei na confecção do cartão de visita:


(Cartão de visita que produzi para empresa depois de finalizado):

frente

Verso


(Folder que criei para empresa)


Os anos se passaram e a " Primeiro Plano Material Gráfico " saiu do anonimato para encontrar um lugar ao sol oferencendo serviços de comunicação visual para toda região.

Mais surpreso fiquei quando vi a primeira camiseta com o logo que desenvolvi, quanto ouvi o nome que havia criado nas propagandas de uma rádio da cidade, na boca das outras empresas concorrentes(uma vez que fui deixar currículo numa grande firma de comunicação da cidade) e especialmente na boca dos amigos e também na do povão.
Tenho muito orgulho por ter podido contribuir e hoje ver a firma já consolidada a mais de anos no mercado, de certa forma uma "cria minha" que deu certo, caminhando com as próprias pernas, rsrsrrs.

pintura como arte-final sobre esboço?

Ultimamente tenho me dedicado a pintar trabalhos meus no pc (seja antigos ou os acabaram de sair do forno) desta vez brinquei de pintar sobre um esboço antigo q possuia, o resultado me agradou e eu pude ver novas possibilidades de acabamento de trabalhos além da convencional arte-final, afinal (até rimou, rsrsrs) se for ver a pintura academicia ou convencional mesmo seguiria um processo semelhante, sobre um esboço a lápis.

Nunca havia atinado para a idéia de trabalhar sobre esboços dando acabamento e o finalizando com a pintura no pc desta forma, deve ser ainda aquela velha mania de que tudo preciso estar definido numa linha concisa, ou arte-fianalizado em nankin...
Só Deus sabe o que pode estar por vir, rsrsrsrs!

covers

Geralmente estou acostumado a ver a sessão de covers de sites ou blog's recheada apenas de personagens de outros autores e tals, preferi colocar na minha também desenhos de personalidades também (mas não por que acho bacana este negócio de ficar babando ovo de gente que é artista apenas pq é famoso, na verdade acho maior falta do que fazer ficar querendo saber da vida dos ditos "famosos").

Abaixo alguns personagens que despertaram meu interesse a fazer uma ilustração:

Conan (and the hiborian age)


Comecei a gostar de história em quadrinhos com a (extinta)revista x-men 2099 desenhada por Rom Lim, um cara que desenhava de um jeito que lembrava muito o Jim Lee(artista muito copiado na decada de 90), na época tinha 15 anos e sonhava em desenhar igual ele, mas quando conheci o trabalho de John Buscema e Roy Thomas na revista Conan surtei, desenhos exuberantes, boas histórias e narrativas em um estilo inconfundível, consegui colecionar com meu pai do número 1 ao 100 todos praticamente, atualmente não tenho acompanhado mais a revista, mas minha apreciação pelo personagem e especialmente pelo desenhista John Buscema continuam até hoje... Para mim um dos grandes ícones da era de ouro dos quadrinhos norte-americanos.

Wolverine
ou Logan é um dos personagens mais carismatico entre os aficcionados em histórias em quadrinos (quem nunca fez um desenho do wolverine que atire a primeira pedra, rsrsrs).
Por representar a figura de um anti-herói ou um herói com característica mais humanas, junto com o Homem Aranha é uma das figuras que o público tem mais identificação.



Alanis morrisete
(Conheci por influência de um tio, cantora bacana entre as que são mais pop's, adoro aquele album unplugged mtv e o jagged little pill dela).



Hellboy
Personagem criado por Mike Mignola, um dos artista mais conceituados no meio das hq's, influenciou centenas de artista e amigos meus com sua composição, narrativa e estilo característicos.
(Fiz esta arte em café e canetinha, nem eu sabia que ficaria tão bacana, rsrsr...dá pra acreditar?)

Supergirl
in the united states ou a super-moça aqui no brasil... Havia visto uma hq ilustrada pelo brasileiro Ed Benes com esta persongem estes tempos atrás muito bacana, mas acho que fiz este desenho antes (aquela velha mania de desenhistas em desenhar loiras gostosonas,rsrsrrs)deu nisso aí.
(arte em preto e branco)



(arte depois de colorida em photoshop)


Quebra Queixo,
ou apenas QQ para os íntimos é um criação de Marcelo Campos um dos professores meu no curso de hq da Quanta Academia de Artes em São Paulo, desenhista estiloso e respeitado por seu talento é um dos desenhista pioneiros a trabalhar para editoras gringas, abrindo as portas do mercado para outros artista talentosíssimos como Roger Cruz, Ed Benes, Greg Tocchini e Ivan Reis.
(Personagem bacana de desenhar fiz várias pinups dele esta aqui é em acrílica.)



Nick Fury
Não sei muito sobre este personagem (se não estou enganado era um agente espião e pertencia um grupo secreto do governo denominado Shield, escudo em inglês... me desculpem os mais entendidos se estiver falando bobeira), apenas o via cruzar muitas histórias de outros heróis que gostava...sempre achei bacana aquele tapa olho tipo pirata(rsrsrsr) por isto dediquei este pinup de mil novecentos e bolinha a ele, na verdade um estudo hachuras com caneta bic.

Grafite

Muitos dos desenhistas que mais admiro (expecialmente aqueles da era de ouro dos quadrinhos norte-americanos como: John Buscema, Jack Kirby, John Romita, Alex Raymond, Joe Kubert, Burne hogarth, Frank Frazetta, Hal Foster) eram além de excepcionais desenhistas também ilustradores e pintores, e em seu trabalho podia se ver um reflexo da pintura em suas obras, enriquecendo muito mais a arte sequencial a que estamos tão acostumados a apreciar.
Como entendo que pintura, desenho e ilustração são coisas distintas mas ao mesmo tempo inseparaveis, percebi que nada melhor que aprimorar a técnica, experimentando materiais diversos, bebendo de outras fontes diferentes daquelas que estamos acostumados a matar nossa sede...



Abaixo alguns exemplo de trabalhos realizados com grafite, seja carvão, lápis comum, giz de cera, giz pastel, lápis dermatográfico ou mesmo lápis comum ou de cor... (o que tiver a frente marcou bobeira tamo rabiscando, rsrrsrss).

caricatura

Maior história esta caricatura...
Um dia destes (na verdade aconteceu a certo tempo) foram fazer uma festa surpresa para meu amigo que é locutor de uma rádio aqui da cidade, e o que era de se esperar me chamaram pra dar um presente surpresa pro cara, imagina o que me pediram para presentea-lô?
Uma caricatura...pra variar.
Até aí parecia fácil, não tinha que desenbolsar uma grana (rsrsr, na época tava mais duro que pau de arara) mas o problema era que eu não tinha foto nenhuma do cara nem ele presente pra desenhar, tive que improvisar e tentar fazer de memória o desenho, relembrando como era a fisionomia dele.
No fim deu tudo certo, e a galera gostou do resultado e muito mais ainda para o Leandro Sampaio que era o presenteado.

(A caricatura do meu amigo depois de arte-final)

(a mesma arte depois de colorida no programa photoshop da adobe)fiquei realmente surpreso com o resultado me agradou muito,rsrsrrs

sketch-book: caderno de esboço

A cada dia desenhando, é um novo dia apreendendo a desenhar...Ouvi esta frase a algum tempo de um professor e amigo, mas sempre percebi isso de maneira subconsciente quando desenhava muitos anos antes de ouvir pela primeira vez esta frase.

(sketch zero)lápis de cor e nankin


O caderno de esboço sempre foi uma curiosidade a todos aqueles que praticam e admiram o desenho, como também uma necessidade para os que procuram desenvolver e entender melhor todo o processo que envolve esta sublime e bela forma de expressão. Entretanto, por via de regra e experiência própria, aprendi aos poucos a necessidade de dar acabamento aos trabalhos (lembro-me de quantas vezes professores e amigos inquiriam-me para ver algum trabalho finalizado)rsrsrs, se libertando de vez dos eternos cadernos de rascunhos(que eu tinha as pilhas)...kkk, pois nenhum artista que se preze pode viver de um portfolio somente dos rascunhos de suas obras.
Como tudo tem seu tempo, chega a hora e naturalmente se entende a necissadade de seguir adiante , mas como considero o estudo e a pré-produção como partes importantes e intrínsecas de todo o restante do processo, disponibilizo o material abaixo, saciando a curiosidade daqueles que como eu gostam de ver o que há por de trás da obra...

(sketch um)lápis de cor aquarelável


(sketch dois)nankin, lápis de cor e lapiseira


(sketch três)lápis de cor e lapiseira


(sketch quatro)lapiseira, acrílica, canetinha e lápis de cor


(sketch cinco)lápis de cor aquarelável


(sketch seis)lápis de cor aquarelável


(sketch sete)lápis de cor, lapiseira e acrílica


(sketch oito)giz de cera, canetinha, lápis de cor e lapiseria


(sketch nove) canetinha, giz de cera, lápis e lápis de cor aquarelável


(sketch dez)lápis, acrílica e guache