ZAZ Studio abre suas portas...

Depois de muito tempo, sem postar nada, resolvi tomar coragem e tempo (rsrsrs) e sentar na frente do pc para escrever e contar as novidades.

Felizmente as noticias são boas e minha ausência veio em boa hora.

Há tempos tencionava em montar um estúdio, afinal eu sempre fui free-lance na area de criação visual e ilustração na minha cidade, meu primo publicitário resumia a mesma história...

Há tempos a gente conversava a respeito do assunto, mas sem dar muitos passos para a vontade se corporificar (rsrs).

Finalmente depois de certo tempo germinando a idéia, reunimos um grupo bacanas de amigos e profissionais qualificados e com larga experiência em seus respectivos ofícios e montamos um Studio para suprir as necessidades que víamos bem claramente no mercado Vale Paraibano. Hoje praticamente completam 4 semanas que já estamos trabalhando, e me sinto muito feliz e realizado em estar trabalhando com o que realmente gosto de fazer, mais do que isso, desenvolver projetos em conjunto e perceper um potencial latente, aos poucos tomando forma, criando corpo, e seguindo seu próprio caminho...É algo que realmente não tem palavras!

O começo é sempre difícil, e dizer que tudo são flores, sombra e água fresca chega completa ilusão, mas

mesmo assim em vista das dificulda

des e de estar numa nova experiência, posso dizer que o saldo é positivo e que realmente vale a pena lutar por aquilo que se deseja, afinal já dizia o ditado que o trabalho dignifica o homem e atraves dele que o homem constroi sua "realidade", pois então, ver e sentir isso na pratica é que nos tem estimulado a continuar a caminhar.

Espero ter mais tempo, de postar os trabalhos que temos desenvolvido aqui, que são muitos e nem sempre me sobrado tempo ultimamente para estar postando tudo que produzo em termos de desenho, quadrinhos e design gráfico...mas pretendo atualizar tudo se Deus me permitir.

Espero que curtam o novo post, conheçam minha empresa e comentem depois.Um grande abraço a todos, me desculpem a ausência nos ultimos meses. Até o proximo post....

Abaixo um cartaz explicativo que estamos usando para divulgação na região.

Compondo com cabos e fios

Estou trabalhando na confecção de camisetas para um amigo, num projeto pessoal dele relativo a musica. Desenvolvi uma estampa referente ao conceito que ele queria transmitir, primeiramente tracei no papel, rabisquei, mas depois que talves trabalhando a mesma idéia no pc poderia ter ersultados diferenciados relativos a melhores referencias fotográficas e de equipamento.
No fim a idéia amadureceu e o resultado esta aí...Trabalhar como design grafico é uma coisa que dá muito prazer e ainda oferece possibilidades infinitas quanto acabamento, resultado, e opção de teste.
Há quem diga que isso nao passa do filtro de photoshop e ficar roubando gráficos escalonaveis dos outros. Bom para mim não diferença entre compor usando colagem, carvão, acordes na viola ou pixels na tela fria do pc... Afinal expressão é expressão muda-se a forma mas o conteúdo permanece (sumemo como dizem por aqui) rsrrs.Estou pensando em confeccionar algumas artes para o site camisetaria (quem sabe futuramente).


Espero que curtam este ultimo post ( c alguem quiser alguma camisa me avisa e eu mando por sedex) huahahuhaahua.

A arte no pc: opção1





















opção2





















Aqui fiz uma previa para o cliente de como a estampa ficaria realmente na camiseta.



opção1





















opção2

Pintura no photoshop

Ultimamente tenho me dedicado a pintura no Programa Photoshop da Adobe, aí estão as ultimas horas de ócio na frente do pc.
Bom divertimento.

Pinup que fiz sobre o filme o Retorno da Múmia.





















Neste aqui tentei usar a técnica da veladura só que no photoshop (já que sou alérgico a tintas e não posso mais pintar isso aqui é um excelente efeito placebo) pois é até parece pintura mesmo.











Neste tempo de eleição logo aí, fiz essa pinup satirizando o Füher do 3º Recih, até que ficou engraçado, faltou só a legenda.

Logotipos para firma de decoração.

Nesta semana fiz alguns logotipos para uma firma de decoração e artesanato daqui da região, disponibilizo as prévias aqui, falta só vetorizar agora, mas 90% já ta feito.
Ufa!
rsrsrrsr

Logo 1













Logo 2















Logo 3












Logo 4

testes parte2

No fim de 2009 começo de 2010 uma agência daqui da região me contatou a respeito dos meus serviços interessada em trabalhos de ilustração com fim didático-informativo para determinada empresa sobre educação no trânsito. Fui na entrevista, mandei as amostras, enviei um email com os preços e prazos e esperei a devida resposta... Nada.
Fiquei surpreso contudo, já não era a primeira vez!
Contudo pela primeira vez tinha dado o preço acertado a respeito do trabalho, "sem querer me matar" apenas para conseguir serviço na área.
Muitas pessoas no vale tendem a desvalorizar a ilustração e o desenho e a encarar este trabalho como quebra-galho, ou não chegam a dar a devida importância.
Preferem usar banco de imagens, pagar uma merreca, ou ainda desvalorizar o trabalho do profissional fazendo-o acreditar que estão fazendo um favor em publicar nosso material gráfico.
No começo pensava que talves estivessem com razão, afinal não conhecia o meio e ainda mal sabia quanto valia um trabalho meu.
Logo quando comecei numa agência, fiz uma ilustração imensa e me pagaram a quantia de R$50,00 na época, como a arte era em preto e branco, eu estava apenas começando e como demorei apenas dois dias fazendo, achei que estava bem pago.
Numa das minhas idas a escola Quanta em São Paulo, mostrei o mesmo trabalho ao experiente artista Octavio Cariello que avaliou aquilo que houvera feito e me passou o valor dentro do que estava acostumado a ver na faixa de R$500,00 me dizendo que na pior das possibilidades por menos de R$350,00 aquilo seria impraticável.
Dez por cento? (Mas será o Benedito? como dizem por aqui) pois é... Naquele momento me dei conta do que estava acontecendo, e continuei na agência mais por experiência do que por retorno financeiro.
Bom de lá pra cá, aprendi a cobrar o valor que o trabalho realmente vale, não que seja possivel entrar no acordo com o cliente ou empresa, mas se não valorizarmos o que fazemos de melhor, quem fará isso por nós?
Posto a seguir as outras duas ilustras restante deste teste, que me rendeu boas dores de cabeça, muitas horas na prancheta, mas muitas horas de aprendizado e experimentação no photoshop que jamais serão perdidas...
Pois é nem tudo esta perdido.
Longa vida ao photoshop, rsrsrrsrsrsrs.

Ilustra2








Ilustra 3

Testes, editoras e o primeiro "balão mágico".

Ser testado quase ninguém gosta, não é verdade?
Mas resolvi escrever este post sobre a importância que isso ocorre na vida de um desenhista profissional ou de iniciante na carreria da prancheta. Muitas vezes já fiz testes para editoras... Prazos curtos, para elaborar algo específico para o cliente que precisa gostar logo de cara e fechar o negócio.
- Complicado não?
Pois é, muitos vezes não se recebe nada em troca, e a editora ainda acaba usando suas idéias e concepções gráficas, pagando um terço do que o trabalho valeria para um outro desenhista,ou copista medíocre fazer... Contudo a a medida que o tempo passa, e você vai pegando um nome, ou vai ficando conhecido pela qualidade seu trabalho, as coisas começam a melhorar.
Você adquire experiência, e mesmo que o contrato nao seja fechado, ou você faça o trabalho inteiro e o dinheiro não seja depositado na sua conta depois (costuma-se dizer no meio que o primeiro " Balão a gente nunca esquece" e que "desenhista que não levou balão não é desenhista") o conhecimento adquirido nesta etapa desenhista editora vai te ajudar nos próximos trabalhos e na maneira de se portar frente a editores e na hora de publicar.

Afinal os testes são uma maneira de crescimento e aprendizado (extra-escolar) pois conceituar e conceber desenhos específicos destinados a tais e tais fins, acaba sendo muito mais educativo (na maioria das vezes) do que ficar no velho sketchbook e fazendo "ilustrações ao vento" , fora a oportunidade de outros editores verem o material seu mais contextualizado com o que ele esta acostumado a trabalhar (não que isso seja via de regra) mas ajuda muito na hora de nova avaliação, um novo trabalho e também estar em contato e mais antenado com o que rola no meio editorial.
Bom o mais legal disto tudo, é receber uma resposta positiva, ver ser material publicado e ainda ganhar a confiança de um editor ou cliente para novos trabalhos.
Como diria o sábio filosofo:
- Rapadura é doce, mas dá cárie no dente (rsrsr).
Abaixo os testes (já coloridos) que fiz de um mascote para material didático daqui da região:

Mascote (ilustra 1)

Mascote (ilustra 2)

Mascote (ilustra 3)

Carvão e retratos... Relacionamentos retratados em riscos e traços.

Até mesmo as coisas mais diversas e díspares podem se juntar em torno de um mesmo propósito comum.
Pois é, percebi isso durante o tempo em que passei na prancheta me exercitando com lápis, canetas, tintas e carvão. A princípio o proposito dos trabalhos era me aprofundar no conhecimento e no manejo do carvão como recurso material para feitura de um trabalho.
A medida que percebi o que o material me proporcionava, insisti em fazer alguns retratos
e vendo "que dava pé" tentei variar nos materiais e procurar expandir o horizonte do que entendia sobre o que era retratar.
Mais tarde me dando conta do processo percebi, que os exercícios nada mais eram que um pretexto para aprender e ao mesmo tempo retratar os relacionamentos humanos que fazem parte do cotidiano.
No fundo, no fundo retratar um ser humano (a princípio para aprender um fundamento do desenho) pode ser uma maneira de dialogar sobre o assunto consigo mesmo... Questionando dentro de sí a importância que as pessoas ocupam em nossa vida.
Acontece comigo sempre, quando as pessoas descobrem minhas aptidões artísticas, alguem sempre me pede um retrato dizendo que vai pagar em breve (rsrs).
De uns tempos pra cá me desafiei a fazer.

Tiuzinho luz...





















(nunca soube o nome real deste meu amigo) rsrs.





















Apesar do carater "acadêmico" que a obra toma muita vezes a princípio devido o excessivo cuidado que acabamos tendo em querer retratar uma pessoa no papel e fazer o desenho ali representado no papel excessivamente parecido com a foto ou a pessoa retratada.
Isso é muito comum e muitas vezes acaba com um desenho que poderia ser bom, afinal limitar os caminhos que uma arte poderia percorrer acaba por endurecer a expressão do próprio artista ao retratar algo...fazendo com que seu desenho perca um pouco de sua vivacidade em detrimento da plástica semelhança. Felizmente muitas vezes, conseguimos transcender o aparente, e o desenho acaba sendo mais do que uma pessoa retratada. As vezes pode se tornar um sentimento, uma demonstração de afeto, um registro do tempo e até um marco de uma era (como é o caso da Gioconda a famosa Monalisa de Leonardo da Vinci).

Registrar amigos é algo para mim muito gratificante, pois ver a reação que seu trabalho causa na vida das pessoas é um sentimento indescritivel, apesar de ser um pouco tenso... Pois as pessoas avaliam mais um retrato pela verosemelhança do que pela qualidade da obra. Apesar disso, geralmente as pessoas gostam, e se muitas vezes o trabalho nao fica fotográfico ao extremo, as vezes capturar o jeito, olhar ou estilo da pessoa... demonstra ou revela muito mais que propriamente o idêntico. Alguns dos meu amigos abaixo retratados por mim nos últimos tempos:


Minha grande amiga de afinidades sonoras...






















a Dj valeparaibana Flávia Liss.






















em suas caretas e poses.






















Minha amiga Fernanda também conhecida
como Panda, boa tatuadora de São Paulo, capital.






















Este desenho abaixo tem história.
Afinal se disse que fazer retratos de amigos e conhecidos é um pouco tenso, pelo contrário fazer um trabalho quando se esta gostando de alguem, ou se esta apaixonado, acaba sendo uma coisa tão natural quanto beijar ou presentear com uma caixa de bonbon, rsrsrs.
Por mais estranho que isso pareça, acabei me acostumando a fazer sempre que estou gostando de alguem... uma maneira minha de registrar o tempo e também presentear a pessoa com algo que nada mais nada menos é uma visão pessoal a respeito dela mesma, um presente tão singular que só presenteou com ele sabe o significado que expresso aqui.
Isso pode soar piegas, e ao mesmo tempo meio " Don Juanesco" mas é legal depois de um tempo, mesmo depois que o relacionamento acaba, vc saber que sua arte fez parte da vida de alguém(muitas vezes me surpreendi em entrar numa casa tempos depois e ver que um desenho meu, ainda estava lá, rsrs).
Estes dois ultimos trabalhos são de duas ex-namoradas, tirando a tragi-comédia que o tema revela, me surpreendi com o resultado, pois foram artes realizadas em poucos minutos e que muito me agradaram:


Tatiane, um dos primeiros retratos
que fiz, dá pra ver pela pegada mais acadêmica do
desenho ao contrario da linha mais solta que uso atualmente,
apesar disso... É um dos trabalhos que gosto muito,
afinal registra um bom momento que vivi.






















Maria, esta arte tem poucos meses,
o mais legal deste trabalho foi ter conseguido capturar
o olhar dela... como se fosse possivel
sentir ela realmente olhando pra gente.